"bienvenidos a mi blog en la cual encontraran varios diseño, y mucha información"
.
viernes, 30 de noviembre de 2012
lunes, 5 de noviembre de 2012
diseñador grafico
¿Quién es un diseñador gráfico?
Helen
Armstong, investigadora estadounidense,hace un repaso en su publicación Graphic Design Theory –Teoría
del Diseño Gráfico– sobre las etapas que ha sufrido el diseño en su labor
diaria, no sobre los diseñadores que hicieron historia sino la historia que se
escribió con su trabajo cotidiano. Cuántos de nosotros no crecimos
académicamente con figuras en la cabeza como Aicher, Zapf, Brody, o ya pasando
al plano local con un Consuegra (q.e.p.d.) o un Castro. Esos referentes no son
el pan de cada día en el diseño: para bien o para mal, el diseño es una labor
que para ser marcada por un nombre necesita ciertas condiciones excepcionales y
con el mercado en crecimiento es muy poco probable que un nombre como los
anteriores vuelva a emerger como figura. Las asociaciones de nombres en diseño
se hacen a trabajos, proyectos individuales, de hecho la misma frase “hacerse a
un nombre”, es uno de los asuntos más exigentes en la profesión.
En un principio
Armstrong reconoce las características de un diseñador previo a la era actual
expresadas en términos de etapas. Un diseñador pasa por varias épocas de
trabajo descritas de la siguiente manera:
· Proveedor
de servicios: el diseñador se limita a hacer, producir un
objeto. Esta es la tarea prioritaria en la que se ha enfocado el manufacturar,
así sea frente a un computador, del diseño en el último minuto. Hacer “cositas”
puede sonar peyorativo y lo es porque para hacer cosas que sean bonitas no se
necesita un diseñador gráfico en especial. Si su futuro laboral radica en éste
ítem lo más seguro es que igual que en el caso de un deportista la jubilación
llegue a las puertas de su casa más pronto de lo que se imagina. La duración de
manufacturas estéticamente agradables sin un concepto o sin un proceso
diligente que las respalden es inversamente proporcional a la cantidad de
diseñadores graduados en un año.
· Intérprete: Esta
es quizás la labor más perdurable y destacada de un diseñador. Un diseñador
raras veces trabaja por iniciativa propia de negocio, no es un gestor de
objetos sinomás bien un facilitador de dos mundos: el cliente y su
destinatario. Es el puente que recoge un conocimiento y lo transforma para que
un tercero lo aproveche de la mejor manera posible. En teoría este es el
principio del diseño.
· Autor: yo
soy creativo. Grave error es suponer que el diseño es la única habitación donde
la musa inspiradora no paga arriendo. Todas las profesiones requieren de una
dosis de creatividad y en el caso del diseño es importante destacar que el
proyecto propio en el que sea reconocido un estilo de diseñador puede ser tan
bueno como malo. Esto puede caer en estereotipos o encasillamientos y en
términos prácticos un diseñador siempre debe estar abierto a soluciones
variadas dependiendo del tipo de trabajo.
· Autoría colectiva: siendo
coherentes con la mayoría de los cargos desempeñados en diseño hay un aporte
substancial del trabajo colectivo. No sólo una cabeza es la responsable de
armar una propuesta sin contar con nadie a su alrededor, cada pequeña pieza
(como puede ser el uso del color de una fuente) es el punto de apoyo de un
edificio construido por un grupo. De igual manera es difícil argumentar
la relevancia del papel de un diseñador cuando éste ha trabajado haciendo
pequeños o grandes aportes y se le puede minimizar cuando se le pregunta
puntualmente por un objeto de diseño y éste responde: “acá escogí la fuente”.
· Consultor: esta
parte del diseño es la más complicada. Pensar desde el diseño no es normal, al
menos en el contexto del mercado local. Poder decir que se elabora un estudio
de diseño de asesoría donde se determine un proceso, un tipo de resultado
concreto es un marco en el que Colombia necesita aún aprender.
Si con lo anterior
no se siente a gusto, no se preocupe, porque seguramente usted hace parte de
una nueva e indefinida generación de diseñadores que está en pleno proceso
de formación.
Descripcion del hobbies
El diseño
gráfico es una profesión cuya actividad es la acción de concebir,
programar, proyectar y realizar comunicaciones visuales, producidas en general
por medios industriales y destinadas a transmitir mensajes específicos
a grupos
sociales determinados, con un propósito claro y específico.
Esta es la actividad que posibilita comunicar gráficamente ideas, hechos y valores
procesados y sintetizados en términos de forma y comunicación,
factores sociales, culturales, económicos,estéticos y tecnológicos.
También se conoce con el nombre de diseño en comunicación visual, debido a
que algunos asocian la palabra gráfico únicamente a la industria gráfica, y entienden que los mensajes
visuales se canalizan a través de muchos medios de comunicación, y no sólo los
impresos.
Dado el crecimiento veloz y masivo en el intercambio de información, la demanda de diseñadores gráficos es mayor que nunca, particularmente a causa del desarrollo de nuevas tecnologías y de la necesidad de prestar atención a los factores humanos que escapan a la competencia de los ingenieros que las desarrollan.1
Algunas clasificaciones difundidas del diseño gráfico son: el diseño gráfico publicitario, el diseño editorial, el diseño de identidad corporativa, el diseño web, el diseño de envase, el diseño tipográfico, la cartelería, la señalética y el llamado diseño multimedia, entre otros. El diseño gráfico es una profesión cuya actividad es la acción de concebir, programar, proyectar y realizar comunicaciones visuales, producidas en general por medios industriales y destinadas a transmitir mensajes específicos a grupos sociales determinados, con un propósito claro y específico. Esta es la actividad que posibilita comunicar gráficamente ideas, hechos y valores procesados y sintetizados en términos de forma y comunicación, factores sociales, culturales, económicos,estéticos y tecnológicos.
Dado el crecimiento veloz y masivo en el intercambio de información, la demanda de diseñadores gráficos es mayor que nunca, particularmente a causa del desarrollo de nuevas tecnologías y de la necesidad de prestar atención a los factores humanos que escapan a la competencia de los ingenieros que las desarrollan.1
Algunas clasificaciones difundidas del diseño gráfico son: el diseño gráfico publicitario, el diseño editorial, el diseño de identidad corporativa, el diseño web, el diseño de envase, el diseño tipográfico, la cartelería, la señalética y el llamado diseño multimedia, entre otros.
También se conoce con el nombre de diseño en comunicación visual, debido a que algunos asocian la palabra gráfico únicamente a la industria gráfica, y entienden que los mensajes visuales se canalizan a través de muchos medios de comunicación, y no sólo los impresos.
Dado el crecimiento veloz y masivo en el intercambio de información, la demanda de diseñadores gráficos es mayor que nunca, particularmente a causa del desarrollo de nuevas tecnologías y de la necesidad de prestar atención a los factores humanos que escapan a la competencia de los ingenieros que las desarrollan.1
Algunas clasificaciones difundidas del diseño gráfico son: el diseño gráfico publicitario, el diseño editorial, el diseño de identidad corporativa, el diseño web, el diseño de envase, el diseño tipográfico, la cartelería, la señalética y el llamado diseño multimedia, entre otros.
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